Para la Revista IN-Usual es muy importante seguir siendo promotores de reflexiones de proyección internacional sobre un tema capital para el país: La paz. En esta ocasión, contamos con la participación del doctor Felipe Neira[1], quien en clave estética nos habla de la importancia de los meta/relatos del arte para fundar de sentido las acciones sociales, una necesaria actividad para elevar las almas en lugar de las armas.
Nota editorial – Pavel Rodríguez.
Todas estas expresiones artísticas en el escenario del Paro Nacional de 2021, les sirvieron a los jóvenes para decirle al gobierno del presidente Iván Duque, a los partidos políticos y a la sociedad civil, la potente idea de que el futuro lo quieren promisorio, digno, ahora y en paz.
El cubrimiento del paro nacional en las redes sociales señaló también el repertorio artístico de los jóvenes que salieron a las calles exigiendo justas peticiones al gobierno de Duque que no obstante desde el 28 de abril no dudó en responder con brutalidad policial a la movilización de los jóvenes urbano populares y de otros sectores sociales. Los jóvenes ejerciendo el derecho a la protesta reclamaron educación, salud y oportunidades de trabajo. En suma, buena vida.
Estando en el centro del estallido social -que según los analistas políticos tuvo por fundamento las condiciones históricas de pobreza y miseria, agudizada por la peste y por la fallida reforma fiscal - los jóvenes masivamente se rebelaron en muchas partes del país contra un gobierno que no los escucha y que incumple las promesas de política social.
Al respecto conviene decir que una de las maneras del reclamo de los jóvenes fue el uso político del arte durante la protesta social. A diferencia de un arte al servicio de la política como el producido en la desaparecida Unión Soviética o de un arte al servicio de los estados fascistas de la primera mitad del siglo XX, o de un arte autónomo que no le interesó tener vínculos directos con la política; observamos que la mayoría de las expresiones artísticas durante la movilización de los jóvenes en Colombia señalaron lo que se ha denominado un “arte comprometido”; esto es, un arte interesado en apoyar con sus prácticas y mensajes, el sentido político de la protesta de los jóvenes. Como el arte producido en las manifestaciones estudiantes de mayo del 68 en París y otras ciudades del mundo.
"según los analistas políticos tuvo por fundamento las condiciones históricas de pobreza y miseria, agudizada por la peste y por la fallida reforma fiscal"
En palabras de la politóloga María Emma Wills: el arte comprometido y su productor “el artista comprometido, no es un artista que solo se deba a una militancia partidista. Más bien, el artista comprometido está comprometido con un sueño, con un imaginario, con una mirada de futuro desde el cual juzga el presente y que a veces recoge un pasado para darle más fuerza a esa mirada de futuro que está proponiendo. Es una persona que entiende que la transformación social está cargada de futuro y básicamente su arte lo pone al servicio de esas nociones de futuro; de miradas –artísticas- que critican el presente desde la posibilidad de imaginar un futuro distinto”[2].
La creatividad y el repertorio.
A primera vista las expresiones artísticas en el paro nacional denotaron una poderosa capacidad de imaginación de los artistas y colectivos involucrados. Las representaciones construidas, críticas de la realidad social y política, no olvidaron, además, el de proponer el compromiso ineludible con un futuro mejor.
Dentro de esta realidad de creatividad, fue interesante reconocer el repertorio en las calles, en puntos de resistencia y en las asambleas populares. En las manifestaciones juveniles, la presencia del arte se evidenció de múltiples maneras. En las grandes ciudades, en las ciudades intermedias y en las ciudades pequeñas, numerosos jóvenes artistas crearon y usaron el arte para compartir su malestar y la salida política a su malestar. Fue significativo el papel que tuvo la música, el performance, el grafiti y la escultura.
La siguiente revisión del repertorio, tan somera como inevitablemente personal, no obstante, ilustra al lector lo que hemos estado afirmando.
Nada más expresivo que escuchar la música producida y puesta en escena en conciertos al aire libre dentro del paro nacional. Las canciones “Nos están matando”[3]; “La vuelta cambió”[4]; “Protestantes”[5]; “Soy la turba”[6]; “Resistencia”[7]; “Propia medicina”[8]; “Mabiland”[9]; “SOS Colombia”[10]; “Tres coronas”[11]; “Agonía”[12]; “La muchacha no azara”[13] fueron ejemplos de líricas críticas, poéticamente logradas por grupos de músicos adscritos a diversas corrientes musicales. En música, es importante admitir que no sólo hubo rap: Rhythm and Poetry.
"las expresiones artísticas en el paro nacional denotaron una poderosa capacidad de imaginación de los artistas y colectivos involucrados"
En segundo lugar, pongamos otro ejemplo para el caso del performance. Conocimos vídeos de performance que representaron la coyuntura obscura de la implementación de los acuerdos de paz de 2016. La artista Natalia Vanegas, realizó una acción artística donde mezcló el vídeo, el teatro y la música popular mexicana y que usó para protestar poéticamente contra la negligencia del gobierno de Duque contra el acuerdo de paz: “Ay, ay, ay, yo aquí sentada/ y todo tan paraco/ tan sucio, tan berraco/ tan por debajo de la mesa/ y quién invita la cerveza/ le cuento este cuento largo/ largo como el cañón del río/ donde habitan los escorpiones/…/ nos embutieron la guerra/hasta el fondo de la tráquea”[14].
Así mismo, la pintura en sus transformaciones contemporáneas se tomó las paredes y pavimentos de las ciudades. En forma de grafiti, la pintura tuvo un espacio protagónico en el paro nacional. Siendo una expresión estética contestataria y subalterna, su producción gráfica y sus códigos tradicionales retuvieron las demandas colectivas de los jóvenes de los barrios urbano populares. Sea a modo de ejemplo el siguiente grafiti en gran formato ejecutado por los grafiteros en el pavimento de la plaza principal de la ciudad de Ipiales: “Ipiales antiuribista”. Grafiti político honesto que en el contexto del proyecto de reforma fiscal del gobierno dejó en claro la posición de resistencia y la opinión de los jóvenes del sur del país que tienen del partido de extrema derecha Centro Democrático.
Voy a referirme brevemente al arte de la escultura durante el paro nacional. Por una parte, el derribamiento deliberado de las estatuas de los conquistadores Sebastián de Belalcázar en la ciudad de Cali y de Gonzalo Jiménez de Quezada en la ciudad de Bogotá. Si bien fueron los indígenas de la comunidad Misak los autores del derribamiento de dichas estatuas, los jóvenes en Cali y Bogotá se solidarizaron[15] con la poderosa acción simbólica de los indígenas que luchan contra el colonialismo como matriz cultural y estética que hay que replantear en la cultura nacional.
Por otra parte, yuxtapuesto al derribamiento de esculturas que recuerdan el pasado colonial, el Monumento a la Resistencia en la ciudad de Cali, fue una creación colectiva escultórica en homenaje a los jóvenes asesinados por la policía[16] durante el estallido social y que muestra un aspecto inédito de lo que pasó con el arte de la escultura. Habría que decir que el Monumento a la Resistencia ubicado en la parte oriental populosa de la ciudad, es una obra en formato grande que consta de una mano que representa al dios Maya de la batalla, Kay Kimi Krachi; quien aparece agarrando un texto grafitero que dice <<resiste>>. En el tronco de la mano, con colores aparecen los nombres y los rostros de los jóvenes asesinados por la represión inexcusable del gobierno durante el Paro Nacional. No es fortuito que el sociólogo Boaventura de Sousa Santos haya producido un video donde ofreció la siguiente interpretación sobre el Monumento a la Resistencia. Afirmó que esta obra tiene un potente mensaje a la ciudadanía; es “una obra de arte colectiva; un nuevo tipo de belleza que conmueve el alma, que la moviliza al observarse por lo simbólico que resulta. De una lucha de una gente digna contra una vida indigna. Ese Monumento es la lucha de la gente que resiste”.
"la poderosa acción simbólica de los indígenas que luchan contra el colonialismo como matriz cultural y estética que hay que replantear en la cultura nacional."
A modo de cierre.
Vamos a intentar concluir con una reflexión sobre este aspecto del repertorio del arte en el Paro Nacional de 2021. Desde la cultura, observamos –por encima, es cierto- el fenómeno de la producción de un arte no ajeno a la política y a las demandas justas de los jóvenes. En la enumeración del repertorio fuimos conscientes de que el material seleccionado sólo es una ínfima muestra de la numerosa producción cultural; pero que tiene la ventaja de visibilizar el uso político no partidista de las artes en el estallido social.
Del repertorio, cabe señalar que dejamos por fuera las consignas que cantaron los jóvenes; de las pancartas que exhibieron en las calles. No tuvimos en cuenta tampoco las intervenciones artísticas, los murales, los títeres, la danza o la moda: el estampado de camisetas con textos poéticos.
Creo que estas aclaraciones, no nos impiden afirmar un elemento común a todos los lenguajes artísticos y símbolos creados por los jóvenes en el marco de la protesta social. A diferencia de las papas bomba y de otras formas de violencia, que hacen mucho ruido y comunican muy poco, el arte en sus múltiples manifestaciones fueron mediaciones para hacer visible el descontento social por el mal gobierno y un modo de encauzar democráticamente la salida política al estallido social profundizado por la terrible peste del covid 19. En tiempos de incertidumbre, el uso social del arte comprometido señala cómo la cultura es fundamental para contribuir a la construcción de un sentido común que imagine un futuro mejor, más incluyente, más igualitario y digno.
1. Vocal de Ciudadanías por la Paz de Colombia.
2. Encuentros IEPRI. Entrevista a María Emma Wills: “El país le falló brutalmente a los jóvenes”. En: youtube.com/watch?v=dutqZ8io66w. Revisado: 29 de junio 2021.
3. youtube.com/watch?v=4nyCmEcjRkY&list=PLoNrJfeykZkBTJoBSise57upODwVhaS35&index=1
4. youtube.com/watch?v=4nyCmEcjRkY&list=PLoNrJfeykZkBTJoBSise57upODwVhaS35&index=2
5. youtube.com/watch?v=4nyCmEcjRkY&list=PLoNrJfeykZkBTJoBSise57upODwVhaS35&index=3
6. youtube.com/watch?v=4nyCmEcjRkY&list=PLoNrJfeykZkBTJoBSise57upODwVhaS35&index=5
7. youtube.com/watch?v=4nyCmEcjRkY&list=PLoNrJfeykZkBTJoBSise57upODwVhaS35&index=7
8. youtube.com/watch?v=4nyCmEcjRkY&list=PLoNrJfeykZkBTJoBSise57upODwVhaS35&index=8
9. youtube.com/watch?v=4nyCmEcjRkY&list=PLoNrJfeykZkBTJoBSise57upODwVhaS35&index=9
10. youtube.com/watch?v=4nyCmEcjRkY&list=PLoNrJfeykZkBTJoBSise57upODwVhaS35&index=10
11. youtube.com/watch?v=4nyCmEcjRkY&list=PLoNrJfeykZkBTJoBSise57upODwVhaS35&index=12
12. youtube.com/watch?v=4nyCmEcjRkY&list=PLoNrJfeykZkBTJoBSise57upODwVhaS35&index=14
13. youtube.com/watch?v=4nyCmEcjRkY&list=PLoNrJfeykZkBTJoBSise57upODwVhaS35&index=15
14. Esta acción artística fue viral en Facebook. Ver en: Facebook de Myriam Ojeda. Revisado: 28 de junio de 2021.
15. En Barranquilla, los jóvenes derribaron la estatua de Cristóbal Colón.
16. En 28 de mayo hubo en la ciudad de Cali al menos 12 jóvenes muertos por la represión policial, en complicidad de ciudadanos ilegalmente armados.